Empreecariado, Silvio Lorusso

O próximo lançamento do Clube do Livro do Design coloca o dedo na ferida para falar de um assunto urgente para designers, ilustradores e outros profissionais criativos: a relação entre empreendedorismo e precarização do trabalho.

Já faz um tempo que a palavra empreendedorismo ganhou destaque no discurso criativo. A mitologia empreendedora está em toda parte: nas frases motivacionais em perfis fluorescentes, nas ferramentas que prometem produtividade sem distrações, nos escritórios remotos ou em mentorias empresariais. O trabalho freelancer ganha um verniz otimista: flexibilidade, independência e liberdade de escolha fora das convenções da CLT. Mas o que pouca gente fala abertamente sobre a vida com um CNPJ é que ela nos coloca em um estado de atenção e ansiedade permanente: tudo é incerto, ninguém escapa.

Escrito pelo designer, artista e pesquisador italiano Silvio Lorusso, o livro Empreecariado — Todo mundo é empreendedor. Ninguém está a salvo. expõe as tensões do mundo do trabalho, da produtividade, da autonomia e do fracasso ao questionar o papel da criatividade nesse ambiente que mistura o entusiasmo da start-up e a ansiedade do precário. Lorusso argumenta que no “empreecariado” (junção das palavras “empreendedorismo” e “precariado”), designers e outros profissionais criativos são exigidos a “hackear a mente” o tempo todo para pensar positivamente enquanto lidam com incertezas e perseguem suas ambições. O autor argumenta que, ao buscar uma identidade profissional que se destaca das outras pessoas, corremos o risco de nunca formar um senso solidário do nosso ofício.

Por meio de análise de memes, cartazes e anúncios, o livro reflete sobre a estética da ansiedade produtiva: uma mistura da ideologia empreendedora com a precariedade nas relações de trabalho. O resultado: uma vida em beta permanente, com implicações às vezes trágicas.

O livro já está em fase de tradução para o português pelo designer gráfico e professor de design no Instituto Federal de Pernambuco Eduardo Souza. Sua pesquisa de doutorado investiga a crítica em design gráfico e experimentos de práticas pedagógicas junto aos estudantes. Participa da Rede Design & Opressão, que discute como o design perpetua ou pode combater relações de poder estabelecidas, e coedita a coluna “Chão de Fábrica” da revista Recorte, que tem como objetivo discutir a realidade de trabalho no design brasileiro.

A edição brasileira contará com um prefácio inédito escrito por Rafael Grohmann, professor de Estudos Críticos de Plataformas e Dados da Universidade de Toronto. Doutor e mestre em Ciências da Comunicação pela Universidade de São Paulo (USP), Rafael é coordenador do Laboratório DigiLabour e do Fairwork Brasil, projeto vinculado à Universidade de Oxford. É também coordenador do Observatório do Cooperativismo de Plataforma, cuja missão é ser um hub de discussão e construção de iniciativas em prol de uma economia digital mais justa no Brasil a partir da reapropriação de tecnologias digitais pelos trabalhadores.

A edição do livro ficará a cargo de Livia Azevedo Lima, doutora em História, teoria e crítica pelo Programa de Pós-graduação em Meios e Processos Audiovisuais da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo. Livia foi editora na Cosac Naify, editora assistente da ZUM, a revista de fotografia contemporânea do Instituto Moreira Salles, e da revista acadêmica Novos Estudos, do Centro Brasileiro de Análise e Planejamento (Cebrap).

A revisão ficará a cargo de Alícia Toffani. Graduada em Letras pela Universidade de São Paulo (2013) e licenciada em Educação Física na Escola Superior de Educação Física de Jundiaí (2018). Possui experiência no mercado editorial como editora e revisora de livros acadêmicos, didáticos e de ficção, tendo trabalhado para diversas editoras e instituições como Fundação Bienal de São Paulo, editora Boitempo e Fundação Vanzolini.

O acompanhamento gráfico (tanto do livro como das recompensas impressas) será feito pela dupla de produtoras Lilia Goes e Marina Ambrasas. Formada em Artes Plásticas pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) e pós-graduada em produção e tecnologia gráfica pela Universidade Anhembi-Morumbi e pelo Senai Theobaldo De Nigris, Lilia atua como produtora gráfica desde 2005 e participa de diversos projetos no meio editorial e para instituições culturais. Marina atua no mercado gráfico desde 1998 e desde 2018 trabalha como produtora gráfica para MASP, Sesc, Ubu, Gabriel Wickbold, Nós, Olho de Vidro, Bazar do tempo e Editora Fósforo.

A edição brasileira também tem projeto gráfico desenvolvido pela designer gráfica e editora do Clube do Livro do Design Tereza Bettinardi. Com mais de 15 anos de experiência em design editorial, Tereza colabora para grandes editoras brasileiras e latino-americanas desenvolvendo projetos de capas e livros. :)

A nossa filosofia segue a mesma: tornar o livro mais acessível possível, mas sem perder de vista a qualidade. A edição impressa de Empreecariado terá o formato 11,5 x 19 cm, impressão preto e branco no miolo e capa colorida. A capa acompanha uma cartela de adesivos temática do livro com impressão fluorescente — uma apropriação do post-it como metáfora do processo criativo e da inovação — que podem ser colados pelos leitores, formando diferentes arranjos na capa. Abaixo um exemplo da capa com e sem os adesivos aplicados. :)

O Clube do Livro do Design é uma editora dedicada a publicar livros sobre design em português. O projeto nasceu como um clube de leitura em 2020, um espaço de troca de referências e diálogo através da leitura de livros de design gráfico e áreas relacionadas. Em 2021, criamos o nosso primeiro financiamento coletivo para publicar Inimigas naturais dos livros: uma história conturbada das mulheres na impressão e na tipografia, livro que recebeu mais de 600 apoios e superou a meta de financiamento. Queremos agora repetir a dose neste livro que traz importantes reflexões para o campo criativo.

Vem conhecer a gente melhor aqui.

Os kits de recompensas são variados e, nesta campanha, teremos a colaboração de um time muito especial com mais conteúdos para ajudar a refletir e aproximar o debate do livro à realidade brasileira.Confira abaixo algumas das novidades que preparamos para este lançamento e escolha ao lado a recompensa de sua preferência! 💜

ZINE EMPREECARIADO
Estamos colocando o dedo na ferida sim, em assuntos delicados que afetam o dia a dia dos profissionais criativos. Acreditamos que o tema precisa ser compreendido em nuances diversas e alinhadas à realidade brasileira. Esta recompensa busca aproximar o tema do livro e o ponto de vista de mais pessoas. O zine do clube trará entrevistas, artigos, textos e colaborações visuais de designers brasileiros e/ou falantes de língua portuguesa. A edição contará com as colaborações de Bia Bittencourt, Eduardo Foresti, Eduardo Souza, Frederico Duarte, Gabriela Gennari, Guilherme Falcão, Gus Kondo, Leonardo Foletto (Baixa Cultura), Lindsay Cresto (Teoria do Design), Lucas D'Ascenção, Maureen Schaefer França (Teoria do Design), Michele Alves (Ubunttu), Rafael Bessa, Rejane dal Bello, Toda Oficina (Flora de Carvalho e Beatriz Batisteli), Wendel Anthuny e mais.

A publicação será impressa sobre papel colorido e terá no mínimo 16 páginas. Caso as metas da campanha sejam ultrapassadas, o número de páginas e contribuições será expandido.

AULA COM GUILHERME FALCÃO
Nesta edição, a tradicional aula on-line sobre o livro em discussão será conduzida por ninguém menos que Guilherme Falcão. A aula será gravada, terá duração de 1h30 e serão abordados os principais pontos do livro a partir do ponto de vista do nosso convidado. A ideia é que essa apresentação dê mais insumos para a discussão aberta sobre o livro que acontece na semana seguinte à aula.

Guilherme Falcão Pelegrino é diretor de arte, professor, pesquisador e editor. Bacharel em Design Gráfico pelo Senac-SP (2006) e Especialista em Arte: crítica e curadoria pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP) (2012). Sua prática abrange a relação entre conteúdo, informação e visualidade, passando por disciplinas como jornalismo, produção audiovisual, educação, a relação design e arte, além da pesquisa e produção de autopublicações. Foi criador (2006) e editor responsável (desde 2012) do Zine Parasita. Em 2013, fundou a CONTRA (2013-2016), editora especializada em publicações colaborativas de cultura visual. Foi cofundador d’A Escola Livre (2014-2018), projeto educacional em design gráfico sediado em São Paulo. Seus trabalhos já apareceram em diversas exposições, publicações e premiações no Brasil e no exterior. Entre 2016 e 2021, atuou como editor de arte e, depois, como diretor de arte do Grupo Nexo, coordenando visualmente o Nexo Jornal e a Gama Revista. Em 2021, passou a integrar a equipe de comunicação do Nubank, onde desde então atua como senior creative manager de conteúdo Audiovisual.

REVISTA RECORTE Ano 2 – 2022
Na revista Recorte, o design é atravessado por questões contemporâneas, como as falsas promessas das start-ups e outras atemporais como sociologia, política e arte. Fundada em 2021, a segunda edição anual da revista será lançada no fim deste ano e você pode adquirir o combo da alegria nesta campanha: livro + revista. Sem falar que a capa é ilustrada pelo incrível Leandro Assis. Estamos muito felizes em contar com o apoio da Recorte novamente. E aí, vai perder esse feat. de milhões?

CURSO FINANÇAS E GESTÃO PARA CRIATIVES UBUNTTU, COM MICHELE ALVES
Pode colocar na ponta do lápis que esta recompensa vale muuuuuito a pena! A Ubunttu veio somar na campanha nesta recompensa poderosíssima! Além do kit com o livro e outras recompensas do Clube do Livro do Design, você aproveita um cupom de 30% para o curso online FINANÇAS E GESTÃO PARA CRIATIVES E FREELAS com Michele Alves.

O curso é online e as aulas são gravadas e o conteúdo é direcionado para profissionais que trabalham no setor criativo, das mais diversas áreas, que produzem serviços ou ideias criativas, que tenham ganhos financeiros e querem saber planejar, organizar e direcionar suas finanças.

CANGA DE PRAIA ESTAMPADA
Para dar o pontapé inicial nesta campanha, criamos esta recompensa especial: uma canga de praia estampada impressa em microfibra. MUITO TRABALHO E POUCO SALÁRIO. Para te acompanhar na praia ou viagens – até porque todo mundo merece descansar! :)